14 importantes pintores equatorianos e seu legado
Os pintores equatorianos são um importante elo na cultura nacional graças ao seu grande legado pictórico. Desde seus expoentes do barroco como Manuel Samaniego até representantes do neo-figurativo como Oswaldo Viteri, todos tiveram sua importância na arte do Equador.
Note-se que, durante o período colonial, foi desenvolvida a Escola Quiteña, que obteve grande prestígio durante os séculos XVII e XVIII. Tal era a sua fama, que o rei Carlos III assegurou que esta escola não tinha nada a invejar o italiano Michelangelo.
Mais tarde, a influência de Fray Jodoco Ricke viveu durante a Renascença e no final do século 19 o movimento indígena foi despertado.
No século XX, vieram à tona importantes pintores que resistiram em fazer parte do realismo social atual que denunciava as condições de vida dos aborígines e buscavam adotar novos estilos do exterior.
14 pintores equatorianos muito proeminentes
1- Oswaldo Guayasamín
Oswaldo Guayasamín era filho de pai indígena e mãe mestiça. Contra sua vontade inscreveu-se na Escola de Belas Artes de Quito, consagrando-se como pintor e escultor.
Desde o início de sua carreira, seu trabalho mostrou sinais de protesto social, um aspecto que o fez distanciar-se da Escola.
Com um estilo expressionista, suas telas apresentaram as injustiças e a dor que a humanidade enfrentou no século XX, especialmente nas duas guerras mundiais.
2 - Camilo Egas
Ele nasceu em Quito por volta de 1889. Ele fazia parte do movimento indigenista e combinava a pintura de costumes com outras correntes da arte contemporânea.
Seu trabalho prolífico além dessa mistura e crítica o considera representativo do realismo social, surrealismo, neocubismo e expressionismo abstrato.
Ele foi reconhecido pelo desenvolvimento de imponentes murais como o que ele fez para a Feira Mundial de Nova York em 1939.
3- Gonzalo Endara Crow
Seu trabalho é uma representação estética da cultura andina e seu povo, seu trabalho mais reconhecido é o trem voador . O trem, ao lado dos sinos, das esferas ou da chuva, são elementos superexpostos em paisagens ou cidades que afirmam um estilo surrealista.
Como escultor, Endara Crow criou os monumentos El Choclo e El Colibrí, representando a beleza natural e a agricultura da Serra do Equador.
4- Bolívar Mena Franco
Ele nasceu em Ibarra em 1913 e era representativo do realismo social. Ao longo de sua carreira, ele trabalhou para conseguir um estilo pessoal ao se recusar a fazer parte do movimento indígena. Essa intenção levou-o a se tornar um artista neo-expressionista.
Ele pintou rostos, mãos com os dedos alongados e o corpo da mulher com ênfase nas cinturas estreitas e nos quadris generosos.
5- Humberto Moré
Ele nasceu em 1929 na cidade de Esmeralda. Foi pintor, escultor e muralista e ficou conhecido como Lalot Rivadeneira Plata.
Ganhou o prêmio no Salão Julio de Guayaquil em 1962 graças ao seu estilo pós-cubista. Antes de experimentar o expressionismo e tinha uma tendência à geometrização, acordou-se para o uso da cor com forte presença de vermelho e azul.
6- Diógenes Paredes
Conhecido como "O pintor dos aborígenes", Paredes nasceu em Tulcán em 1910. Ele entendeu a arte como uma expressão das massas e lutou para tornar isso uma realidade.
Ele estava obcecado com a ideia de ajudar os desprotegidos e documentá-los em várias situações cotidianas. Seu trabalho é enquadrado no realismo social.
7- Eduardo Kingman Riofrío
Conhecido como "O pintor das mãos", porque sempre aparecem em suas pinturas, ele difere expressando em suas obras idéias políticas e sociais relacionadas à dor e aos maus tratos indígenas.
Seu trabalho é cheio de um forte sentimento de tristeza e desespero, produto da injustiça social.
8- Oswaldo Viteri
Oswaldo Viteri nasceu em Ambato, província de Tungurahua, em 1931. Seu trabalho utiliza diversas técnicas como desenho, gravura e mosaico e foi um pintor neofigurativo reconhecido na década de 60 do século XX.
Suas montagens escultóricas feitas com bonecas de pano e material descartado tiveram sucesso nos anos 70.
9- Víctor Mideros
Uma espécie de sincretismo cultural é o que se vê no trabalho de Víctor Mideros, nascido em Ibarra em 1888.
Figuras religiosas e esotéricas são às vezes substituídas por silhuetas indígenas. Em todo caso, sua representação era tradicional.
Apesar de suas viagens à Europa no início do século 20, ele não conseguiu ser influenciado pelo impressionismo e se interessou pelo simbolismo e pela pintura mística.
10- Enrique Tábara Zerna
Nascido em 1930 em Guayaquil, Tábara se consolida como o artista da experimentação.
Suas raízes equatorianas estão recorrentemente presentes em suas obras, inicialmente expressas nas extremidades inferiores do ser humano e depois através da natureza.
11- Edgar Balseca Toral
Este pintor realista e surrealista nasceu em 1942. Seu amor pelos touros é incorporado em dezenas de trabalhos plásticos e esculturais.
12- Gilberto Almeida Egas
Gilberto Almeida nasceu em Ibarra em 1928. Em uma primeira etapa, Almeida faz paisagismo; mais tarde e durante cinco anos desenvolve o que é conhecido como "A idade dos portões", porque pintou as fachadas dos conventos e das casas rurais.
Mais tarde, ele seguiu o fluxo do informalismo, acrescentando vários elementos externos às suas obras; e finalmente fundou o movimento de vanguarda VAN.
13- Antonio Salas Avilés
Ele vive entre os séculos XVIII e XIX, na era da independência equatoriana. Da costumbrista atual, expõe em suas obras imagens religiosas, retratos e situações cotidianas. O misticismo da era colonial e paisagens da natureza são recorrentes em seu trabalho.
No ano de 1810, ele foi considerado o pintor mais importante do Equador e com grande influência naqueles que estavam começando a descobrir a arte.
14- Leonardo Tejada
Ele nasceu na cidade de Latacunga em 1908. Ele desenvolveu seu trabalho a partir de técnicas como aquarela, óleo e gravura.
Com as duas primeiras técnicas, representou temas sociais e a gravura que usou na madeira para representar aspectos do folclore indígena. A partir da década de 70, incorporou materiais recicláveis em suas obras.
