Cantigas: origem, características e tipos
Cantigas foram composições poético-musicais desenvolvidas na Idade Média, especialmente na Galiza e em Portugal. Eram obras líricas criadas por músicos e poetas da época, os chamados trovadores, que de vez em quando eram acompanhados por artistas de rua conhecidos como menestréis.
Esses artistas eram responsáveis, através das cantigas e acompanhados por seus instrumentos, de tocar e cantar de cidade em cidade as aventuras dos heróis, as novidades que aconteciam nos arredores, as experiências dos habitantes e deles.
Era comum ouvir, durante o século XIII, cantar ou recitar as cantigas para o entretenimento de reis, nobres e público em geral. Nesta época, a poesia não poderia ser separada da música. Ou seja: a poesia sempre foi uma música e a música sempre andou de mãos dadas com a poesia.
A composição musical medieval foi expressa principalmente através da chamada "monografia gregoriana", que é uma forma de cantar para uma única voz, ou "melodia". Ou seja, não havia vontade de adicionar efeitos polifônicos ou grandes harmonias, simplesmente pretendia transmitir uma mensagem de maneira simples e picaresca.
Origem
A primeira cantiga conhecida data do final do século XII. Era de origem galego-portuguesa. É chamada de "Cantiga de Garvaia", ou "Cantiga de Riverinha", composta por Paio Soares Taveiroos por cerca de 1180.
Esta cantiga conta de forma satírica ou burlesca os romances de María Riveiro, a "Riberinha" e o Rei Sancho.
Paio Soares foi um trovador que desenvolveu suas artes entre os últimos anos do século XII e os primeiros anos do século XIII. Ele era um artista de origem galega. Pertencia à nobreza, o que facilitou o desempenho de seu trabalho.
Foram, então, os territórios galego-portugueses os primeiros a ver o nascimento e o desenvolvimento das cantigas, no final do século XII. Já no século XV eles foram cantados e apreciados em toda a Europa.
Esse gênero poético-musical não se referia apenas à zombaria ou satirização do que acontecia, mas também à amizade, ao amor e aos diferentes problemas que vivenciavam diariamente nas aldeias.
As cantigas do rei Afonso X
Alfonso X de Castilla é considerado o mais importante compositor do século XIII e da história. Tal era sua paixão por este tipo de composição que ele enviou para outros compositores e cantores de todas as regiões próximas para escrever suas canções.
O seleto grupo de músicos reunidos por Alfonso X era conhecido como o "Tribunal de Alfonsi".
O rei Alfonso X tinha uma fixação especial para a língua galega para o desenvolvimento da poesia e, graças à sua performance e paixão durante o seu mandato, a letra galego-portuguesa teve um crescimento nunca antes visto. Compôs, além das cantigas de caráter religioso, 44 cantigas de profana, em sua maioria satíricas.
É devido a Alfonso X para contribuir para a organização do corpo de cantigas religiosas conhecidas como Cantigas de Santa María . Esta série de poemas criados pelo monarca no século XIII é o maior livro de canções medievais com motivos religiosos que é realizado em língua galego-portuguesa.
Nas cantigas escritas por Alfonso X a Santa María, o monarca eleva-se como a enamorada e a virgem é a donzela inatingível a quem dedica todos seus louvores. Cada poemilla é bem conseguida, tanto em temas como em métricas, eles são certamente um tesouro da música ocidental na Idade Média.
Parte da perfeição no desenvolvimento das Cantigas de Santa María deve-se, é claro, ao excelente grupo de trabalho com o qual Alfonso X teve seu "Corte Alfonsi".
Importância das Cantigas de Santa María
As 429 cantigas contidas nas Cantigas de Santa María são consideradas a jóia literário-musical mais transcendental da época em língua galego-portuguesa. A linguagem que eles usam é de um tipo vulgar, mesmo quando o assunto é religioso. Estas cantigas passam a ser, então, uma canção da cidade à sua virgem.
As Cantigas de Santa María são apresentadas de duas formas:
Os loores (ou exaltações)
Loores são cantigas que não têm narração e são usadas principalmente para dar glória e honra a Maria por todas as suas virtudes. Alfonso X deu ênfase especial a eles como meio de adoração. Eles aparecem entre as cantigas a cada dez poemillas.
Se se lê cantiga 70 do corpo de Cantigas de María, o "Eno nome de María", pode ver-se como o compositor valoriza grandemente as maravilhosas qualidades de María.
Miragres (ou milagres)
São cantigas que se concentram em narrar os milagres e piedades realizados por Santa María em todo o território galego-português e seus arredores.
Se o número da cantiga 329 for lido, podemos apreciar o milagre exercido por Maria ao ressuscitar um homem caído da graça.
Funcionalidades
Monodia
Mesmo quando pode ser cantado por muitos, uma única linha melódica é manuseada, não há variantes harmônicas ou segundas vozes. A simplicidade na entonação é preservada para se concentrar na mensagem, em segundo plano e não no formulário.
Coletivos
Apesar de terem sido entoados principalmente por menestréis e trovadores, quando as cantigas se tornaram populares, eles se tornaram um fenômeno coletivo e coletivo. As pessoas se aglomeravam em torno dos cantores e os recitavam em coro.
Anônimo
Exceto por aqueles compostos por Alfonso X (e seguindo as tradições das canções de ações, as jarchas e as moaxajas), as cantigas geralmente careciam de autores conhecidos.
Seu anonimato a caracterizou, ainda que isso aconteceu com o pano de fundo quando os divertimentos foram formados nas praças entre os artistas e o público.
Predomina o zéjel ou virelay na música
Que nada mais é do que a forma musical em que os versos se alternam com o refrão, de modo que a parte final de cada verso é moldada musicalmente com o começo do refrão. E assim por toda a música.
Canções em compassos ternários
A grande maioria dessas poemillas foi cantada ao que conhecemos como "tempo da valsa", ou "1, 2, 3", como foi feito com o resto das composições européias das trovós.
Variado tema
Os tópicos discutidos foram muito diversos, justos, claro, ao que seus compositores queriam expressar. Assim, podemos apreciar canções de amor, ódio, protesto, maldição, zombaria; todas e cada uma das possíveis manifestações diárias do ser humano.
Eles foram acompanhados por vários instrumentos
Tendo uma forte influência e apoio econômico de Alfonso X, a maioria das Cantigas de Santa María era acompanhada por uma gama muito variada de instrumentos.
Entre estes destacam-se: saltério, viola de arco, trompa, alaúde, dulzainas, castañuelas, trompete, entre outros.
Nas interpretações das canções de rua, o alaúde era comum para acompanhar.
Tipos
-De acordo com sua estrutura
Conta-se, quanto a estrutura, com duas formas básicas de cantigas: as de refrão regressivo, ou cantigas de ditos; e os progressistas, ou cantigas de mastría, muito mais elaborados, mais poéticos e cultos na literatura.
Em ambos os casos, a rima assonante foi tratada com o uso de versos octossílabos e decassílabos.
Do ponto de vista da rima, suas estrofes foram organizadas da seguinte maneira: ababcca, ababccb, abbacca, abbaccb.
-De acordo com o tema
Cantigas de amor
Nestes o amante vai ao seu amado com poemillas servis, submisso e com argumentos de convicção para ser retribuído.
Cantigas de escarnio
Eles foram usados para expor os defeitos e situações de vida vergonhosas dos outros, com uma linguagem burlesca e ambígua, muito sugestiva.
Cantigas de xingar
Eram músicas usadas para desejar o mal diretamente a qualquer inimigo ou coisa, com uma linguagem vulgar e vulgar.
Cantigas de amigo
Eles mostram uma mulher que se queixa de sofrer a ausência de sua amada. Recursos poéticos são utilizados alusivos aos elementos comuns presentes no ambiente: árvores, água de nascente, poços, veados. Essas poemillas sempre têm uma mensagem oculta.
